Fox’s dream
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Réalisations diverses et variées en vectoriel
Réalisation d’un logo et d’une animation en motion design pour LORDS OF ROCK.
La demande : Réaliser une version plus actuelle et plus qualitative de l’ancien logo. La nouvelle version doit comporter les mêmes éléments que la version précédente. De plus le logo doit être modulable, le lettrage doit fonctionner seul et également avec son illustration. J’ai donc proposé trois propositions graphiques. Je me suis amusé a réaliser ces propositions sous forme d’illustrations rapides sur l’application Procreate.
Création de la première version du logotype
Le choix c’est porté sur la première version. Suite à nos échanges nous avons opté pour une composition plus proche de l’ancien logo et également pour la reprise des ailes qui partent du crâne. Création du lettrage en volume pour apporter du détail et de la matière.
Finalisation du logotype
Après quelques retours j’ai du modifier le lettrage pour le rendre moins agressif. En enlevant les coté anguleux et 3D de la typographie.
À l’image de l’équipe et de ses aspirations, le logotype doit synthétiser la volonté de Play Curious de se positionner comme un acteur du jeu vidéo à part entière.
Son positionnement dans le secteur est double, le studio se positionne en tant que prestataire et en éditeur de ses jeux. La volonté est de créer des jeux au service de l’apprentissage, du partage, de la technologie et de l’écologie. La refonte de l’identité de Play Curious est motivée par le changement de stratégie opérée fin 2022. Play Curious souhaite mettre plus encore à profit son expertise auprès d’acteurs professionnels pour créer des jeux à leur mesure : “Jeux de rôles”, “serious games”… Elle aboutie donc à la refonte d’une grande partie de ses outils de communication.
La refonte de logotype est une phase importante dans la définition d’une marque et de son environnement. L’identité et l’image que logo dégage doit synthétiser l’orientation de la société. Dans la continuité du premier logo, nous avons repris l’idée principale en accentuant ce qui fait l’identité de Play Curious.
Pour Play Curious le logo doit :
Le coté dessiné, artisanal fait main apporte le coté vivant et enthousiaste au logo qui sont deux caractéristiques que l’équipe de Play Curious souhaite transmettre !
Notre mascotte “Mr Curious” reflète l’état d’esprit de Play Curious, il est dynamique, souriant, curieux et toujours bien accompagné. Elle permet également d’ajouter une dimension humaine et bienveillante. Le capital sympathie est important dans la communication aujourd’hui, la création de Mr Curious prend ici tout son sens !
Vives et colorées, les nouvelles couleurs de Play Curious permettent de distiller des émotions, des sentiments et même parfois de la poésie.
Utilisées dans toutes les illustrations et dans la charte graphique, elles permettent également de distinguer la patte de Play Curious.
Elle exprime clairement notre positionnement et notre objectif. Nous la modulons en fonction de notre besoin pour une utilisation B2B, B2C…
Création d’un jeu vidéo évènementiel pour les fêtes de fin d’année. L’objectif pour Edenred est de motiver les essentiellement les employés de participer à une bonne action par le jeu. Edenred s’engage avec l’ONG Sea Cleaners pour faire une donation à la hauteur du score cumulé par les joueurs sur le jeu pendant la vie de l’évènement (2 mois).
Avec Play Curious, nous avons proposé 3 concepts à Edenred. Nous l’avons présenté sous forme de dessin accompagné d’un document de game design (light) pour chacune des idées.
But du jeu, éviter les obstacles durant la chute libre et tomber dans la bonne poubelle
Le déchet doit atteindre la poubelle avec ses amis collectés tout au long du run.
Collecter les déchets en les attrapant avec le filet du navire.
Le prototype est une phase importante dans le développement d’un jeu. Il doit reprendre les éléments de gameplay principaux, il permet de valider la pertinence du concept rapidement. L’avantage avec ce type de développement, c’est qu’il est plus facile de faire des modifications profondes de gameplay sur le prototype que sur un jeu ou les graphismes sont déjà intégrés.
En parallèle de la réalisation du prototype, la partie design et animation avancent de concert. Une fois la direction artistique est posée et que les assets à réaliser sont validés, on illustre et on anime le tout pour donner de la vie au jeu. C’est également à ce moment ou nous déléguons la réalisation des éléments sonores et la musique, un point qui a son importance puisque le son et la musique apportent un supplément d’âme au jeu et participe également au gameplay (avec tout ses petits bruits en fin de boucle de gameplay, ou pour envoyer des signaux sur des actions en jeu…). Nous n’oublions pas tout les détails, icônes, interfaces, texte…
Une fois les éléments graphiques finalisés et le prototype fonctionnel, nous passons à l’intégration. Chaque image, chaque animation est implémentée dans notre moteur de jeu. Beaucoup de réglages sont à faire afin de procurer l’expérience et le rendu désiré. L’intégration des sons et de la musique se font également à ce moment, c’est à ce moment que le jeu prend toute sa dimension !
Travail en collaboration avec l’agence de communication “La nouvelle” pour répondre à un appel d’offre pour Brossard.
Le but ici était d’illustrer deux jeux autour d’un de leur produit le “Brookie” en proposant deux versions de jeux jouables en réalité augmentée. Réalisation de roughs puis mise en couleur en pixel-art !
Création des concepts sous photoshop soumis à validation pour le splashscreen et le visuel du jeu basé sur un “Runner like”.
Une fois les concepts validés, on passe à la réalisation en pixel art ! Retour sur Aseprite, un de mes soft favori pour faire des images en pixel art 😉 Le troisième visuel illustrant le second jeu de type “Dug” (pour les spécialiste… ou les gros geeks… au choix) !
En collaboration avec l’agence Matador, ils m’ont chargé de réaliser une pièce pour un de leur client. Advantail souhaite communiquer sur leur engagement RSE, c’est pourquoi ils m’ont fait la demande d’illustrer le texte “En mode engagé”.
Création de 3 proposition sous forme de croquis.
Revue des propositions réalisées suite au retour de l’agence.
Finalisation des deux versions sous illustrator. Validation du fabriquant pour être brodé sur des totebags et des toiles en jeans.
Prévisualisation sur totebag des deux créations.
Réalisation d’un jeu de 7 famille, création de dessins préparatoires, mise en couleur et vectorisation sous illustrator.
Comme pour l’essentiel des projets dont j’ai la charge, je propose au préalable des dessins sous forme de maquette. Ici, l’idée était de décliner 6 illustrations de base pour réaliser les personnages des 7 familles.
Le fond pour chaque famille est le même, évoquant les 7 territoires dans lesquels sont implantés les agences Banque populaire en région parisienne. Les 6 différents métiers remplacent les liens de parenté des personnages.